I høst har det vært en utrolig stor oppsving her, og fra midten av August og ut Oktober har ordrebøkene vært omtrent tredobbelt booket. Rundt 90% av jobbene har vært av den arten at de bør/må fotograferes utendørs, og som så veldig ofte; 100% av oppdragene ser best ut før vinterslapset setter inn.
Med mindre man er så heldig å jobbe som fotograf, så er det selvfølgelig vanskelig å vite hvordan prosessene bak bildene er, så på første snøslapsedag passer det jo fint å skrive litt om det.
De aller fleste reklamebildene skapes ikke i kamera. Det å trykke på knappen kan kanskje sammenlignes med å signere en kontrakt, det bare forsegler all planleggingen og alle forberedelsene.
Et portrett, et pressebilde, et naturbilde (og mange andre typer) kan tas i øyeblikket. Knips - så sitter det. Noen ganger trenger man forberedelsene, andre ganger kan det være spikret på et kvart sekund.
Reklamebilder er noe annet. Hver eneste lille piksel skal representere det selskapet som bruker det på best mulig måte. Det er viktig for meg å holde ørene og øynene åpne for hva som er viktig å kommunisere for kunden, og deretter er det mine oppgave å planlegge hvordan dette kan bli visuellt bra i form av fotografi; det skal være riktig for kunden, men samtidig må det også interessant og fengene slik at forbrukeren legger merke til det. Kort sagt, det skal skille seg ut.
Og her kan gjerne ballen gå frem og tilbake flere ganger i mellom meg og kunde. Noen ganger er det mange som er en del av prosessen hos min kunde, og da kan det ta lang tid før vi finner et yttrykk som fungerer både i forhold til hva kunden vil kommunisere, samtidig som det skal være mulig teknisk å løse og at bildet skal ha impact.
Så begynner forberdelsene. Vi må kanskje ha flere modeller, og da må alle ha mulighet på samme tidspunkt. Også må man finne et tidspunkt hvor været er riktig; for mye vind så er det umulig å sette opp blitser og håret står til alle kanter på modellene. Regner det så trives hverken modeller eller utstyr. Også hvordan skal modellene se ut? Skal det være en ung og tøff gutt, eller skal det være en eldre arbeidskar? Skal damen i bakgrunnen ha grått hår og skal ryggsekken i forgrunnen være rød eller grønn? Hvilken lyssetting skal man bruke? Skal det være hardt lys som viser litt skumle mennesker, eller skal lyset være behagelig og innbydende?
Og slik fortsetter listen inn i det uendelige. Så hva skaper et godt reklamebilde? Det er grundige forberedelser. Fotografer er som folk flest; vi er ikke magikere, resultatene skapes igjennom hardt arbeide, gode kunnskaper og grundige forberedelser :)
Så når jeg står med fingeren på utløseren på kameraet er jeg som regel helt avslappet. Jeg har vært på museumet å hentet rekvita jeg trengte til denne shooten, modellen er kledd opp i de rette klærne, lyset er riktig på himmelen, blitsene er satt riktig opp, akkurat nok lavvan til at location ble i mellom de riktige stenene slik at komposisjonen ble slik jeg ønsket.
Klikk.
Kontrakten er skrevet. Puslespillet er puslet. Biffen er perfekt stekt.
Så går bildet inn i photoshop. Et fysj-ord for mange. Men i virkeligheten er det bare et digitalt mørkerom. Bildet skal fremkalles. De siste detaljene skal finjusteres. Fjell skal klippes inn. Vinflekken ingen la merke til på skjorta skal tas bort. Glassuren skal på kaka rett og slett.
Et godt håndtverk tar tid, og det masseproduseres ikke. Så neste gang du trenger bilder, gi oss gjerne litt ekstra tid. De beste bildene tar man ikke, de skaper man :)
